Sadržaj:

Anonim

Tempera boje - ponekad poznata i kao boja postera - dolazi u obliku praškastog pigmenta napravljenog od ljepljivih materijala. Danas se tempera često koristi mladima u klasi umjetnosti, ali ova boja na bazi praha ima povijest koja datira još iz drevnog Egipta. Umjetnici mogu kupiti nepomiješani tempera prah, koji zahtijeva dodavanje vode prije nego se može nanijeti na platno, ili premiksirane tempera boje, koje su spremne za uporabu.

Šest gomila šarenog tempera praha i kista na komadu bijelog papira. Kredit: Bepsimage / iStock / Getty Images

Povijest

U povijesti umjetnosti tempera se nalazi između enkaustičnih boja na bazi pčelinjeg voska i uljanih boja. Iako su umjetnici koristili tempera u starom Egiptu i Grčkoj, kao iu srednjovjekovnom bizantskom carstvu, ova vrsta boje postala je istaknuta tijekom talijanske renesanse. Umjetnici talijanske renesanse koristili su tempere na pločama i zidove od gipsa kako bi stvorili murale. U 15. i 16. stoljeću, Leonardo da Vinci i Michelango koristili su tradicionalni tempera prah na bazi jaja. Društveni realisti 19. i 20. stoljeća - uključujući Paul Cadmusa, Isabel Bishop i Georgea Tookera - su popularizirali tempera boju na bazi praha.

Sastojci

Renesansni umjetnici miješali su prah tempera pigmenta s žumanjkom ili medijem od cijelog jajeta kako bi stvorili boju, što je tradicija koju nastavljaju tempera umjetnici moderne ere. Neki umjetnici dodaju ljepilu, medu ili mlijeku u prah, dok drugi koriste ulje kao medij za miješanje kako bi stvorili mirniju konzistenciju. Tradicionalno, tempera pigmentni prah je organski spoj, iako neki moderni tempera prašci sadrže sintetske ljepljive sastojke.

Značajke

Tempera u prahu je mekana na dodir i zadržava svoje mekane, glatke kvalitete kada postane boja. Kada se pomiješa sa srednjom, tempera boja ima tanku konzistenciju. Kao takav, ne može se nanositi gusto. Tempera se brzo suši. Za razliku od uljane boje, njezin nasljednik, tempera boja ne blijedi, potamni ili mijenja boju tijekom vremena. Zapravo, tempera boje se pojačavaju u boji kako se suše i postaju suše dok se voda pomiješana s prahom suši. Tempera ugrađuje gotovo svaki umjetnički stil ili tehniku ​​slikanja.

Postupak

Umjetnici primjenjuju temperu na glatku pripremljenu površinu, najčešće drvene ploče, suhu žbuku ili druge glatke površine pripremljene kredom. U ovom trenutku, neki umjetnici crtaju planove za svoje slikarstvo na površini. Zatim polako grade tanke, prozirne tempere. Nakon što se tempera osuši, često se tretira lakom - ponekad tvar na bazi jajeta, poznata kao glair - kako bi se spriječilo ljuštenje.

Poznate slike

"Rođenje Venere" (c.1485-86) Sandra Boticellija, koji sadrži ikonički prikaz aktualne Venera koja se uzdiže iz školjke, koristi tempera boju. "Madona i dijete" Leonarda da Vincija (c.1490-91) također koristi tempera boju. Poput mnogih povijesnih tempera slika, oslikana je na ploči, a kasnije prenesena u platno. Paljeni seljaci Pabla Picassa iz 1919. miješaju temperu, akvarele i olovke na papirnatom platnu, dok Andrew Wyethov "Christina's World" iz 1949. koristi temperu na panelu.

Preporučeni Izbor urednika